Para practicar la fotografia hdr, no es preciso una cámara reflex avanzada. ¿Para que te sirve una gran cámara si no empleas la técnica correcta?. El fotógrafo que va  a obtener mejor resultado es aquel que conoce su equipo y experimenta hasta conseguir una buena técnica.

– ¿Se Puede conseguir fotografia hdr a partir de varias imagenes jpeg?

Sí, perfectamente. Tan solo necesitas cubrir todo el rango de la escena. Así que con una compacta tienes más que suficiente para empezar. Lo recomendable es una réflex pero repito que con una cámara compacta vale para practicar este tipo de fotografía.

A continuación te indico una serie de requisitos mínimos que es aconsejable que posea la cámara compacta. No me repetiré para la reflex porque éstas ya poseen estas características

– ¿Cómo se configura entonces la Cámara Compacta para la Fotografia Hdr?

• Lo primero es revisar el manual y  saber como se desactiva todas las funciones automáticas.
• Balance de blancos, ajusta a un valor pre-configurado (nublado, soleado,etc)
• Flash anulado para que no salte en automático si hay poca luz ambiente
• Configura el valor Iso al mínimo (iso100- iso200)
• El AF o enfoque automático pásalo de preferencia a enfoque manual si la cámara lo permite. Si no es el caso, procura enfocar siempre al mismo punto o objetos cercanos. Si no tendrás problemas cuando quieras fusionar las fotos en el programa editor hdr.

Bien ya tenemos nuestra cámara configurada para empezar a obtener fotos para nuestra fotografia hdr.

– ¿Que más nos hace falta saber sobre nuestra cámara para conseguir una Fotografia Hdr?

Ahora revisa el manual y mira si la cámara tiene las siguientes funciones:

• Bracketing o AEB .- Es la posibilidad de realizar varias fotos seguidas con diferentes valores de exposición ,cada vez que pulses el disparador la exposición varía.Recuerda que la fotografia hdr está compuesta por varias fotos con distintos valores de exposición para conseguir abarcar todo el rango de luces de la escena.

Una configuración típica de las compactas puede ser tomar tres fotos seguidas con diferencia de 2EV, con esto obtenemos : 1)Foto exposición normal, 2) con +2EV sobreexpuesta, 3) con –2EV subexpuesta.

• El Disparo continuo  o modo Ráfaga  es la posibilidad de realizar una secuencia de disparos, es muy utilizado en fotografía de deporte y naturaleza. Pues bien, aquí también lo puedes aprovechar.

Configura la cámara en disparo continuo y autobracketing. Tan solo manteniendo pulsado una vez el disparador obtienes toda la serie de fotos configurada para realizar el bracketing, reduciendo así la posibilidad de tener fotos movida o mal alineadas. Si no controlas esto, también tendrás problemas a la hora de fusionar las fotos en el editor hdr, apareciendo imágenes fantasmas.

– ¿Que Equipo Necesitas para la Fotografia Hdr?

• Bien, ya hemos mencionado que puedes empezar con una compacta
• Un trípode también es importante, aunque puedes conseguir fotos hecha a pulso.
• Un mando o cable para accionar el disparador y así evitar tocar lo menos posible  la cámara una vez que está colocada en el trípode

– ¿Que Técnica se emplea en la Fotografia Hdr?

• Configura la cámara desactivando los ajustes automáticos
• Dispara en modo Prioridad a la Apertura o en modo Manual, pero dejando fija siempre el valor de apertura. Esto es muy importante para no variar la profundidad de campo de las fotos.
• Usa  la configuración básica que te comenté más arriba para empezar.Toma tres fotografías con intervalo de diferente de 2EV, modo bracketing. Son útiles para la mayoría de situaciones.
• Haz el encuadre que deseas y acciona el disparador, recordando que tengas de preferencia configurado el modo disparo continuo.

Si no dispones de trípode, también puedes conseguir la secuencia necesaria de fotos pero tienes que tener presente algunos factores como:

• El pulso que tengas
• Las velocidades de obturación que precises, ya que velocidades lentas te va resultar bastante difícil conseguir buen resultado.
• Es totalmente imprescindible que la cámara tenga la función de disparo continuo y autobracketing
• Procura buscar una superficie donde puedas apoyarte (una pared,sobre una mesa, etc) e intentar estabilizar la cámara. En este artículo escribí sobre un estabilizador casero, pruébalo te puede ser útil.
• Intenta bloquear visualmente la imagen dentro del visor, toma referencias o utiliza las marcas si las tienes el visor. Evitarás así en lo posible las ya comentadas imágenes mal alineadas.
• Concéntrate en tener el cuerpo relajado y moverte lo menos posible, bueno esto es obvio ¿verdad?

Bien, como he dicho anteriormente con un rango de 3 fotografías tenemos suficiente para la mayoría de situaciones.

Pero podemos ampliar dicho rango si lo consideramos oportuno y variar los valores de exposición. De nuevo revisa el manual de la cámara, existe la posibilidad de que tu cámara ofrezca mayor variedad de posibles combinaciones para el autobracketing

Supongamos que para conseguir una buena fotografia hdr te interesa un mínimo de 5 fotografías y espaciadas con un valor de 2EV ¿Que puedes hacer si no lo puedes realizar con la cámara?

• 1ªOpción)

Has tomado la secuencia de 3 fotos en modo Autobracketing, fíjate en los valores de exposición y de modo manual realiza las otras fotos que te faltan. A modo de ejemplo,

Foto en posición +2EV da como valor exposición F:8 y V: 1/60seg , bien pues configura la cámara en modo manual para F:8 y V:1/15seg.

Foto en posición –2EV da como valor exposición F:8 y V:1/250seg, vuelve al modo manual y pon la cámara en F:8 y V:1/500seg

Ya tienes las 5 fotografías con diferencia de exposición de +2EV. Eso sí, es necesario utilizar el trípode y tener buena mano para evitar mover la cámara.

• 2ªopción)

disparar dos grupos de AEB, combinándolos con la compensación de exposición. Para esto configura la cámara con una compensación de la exposición de –2EV toma haz el primer grupo de fotos. Ahora cambia la compensación de exposición a +2EV, toma el segundo grupo de fotografías.

Las fotos mostradas pertenecen al blog de Luipernom, Compensación de la Exposición

Obtienes así seis imágenes, dos tendrán el mimo valor de exposición 0EV, descarta una de ella y te queda con las 5 fotografías necesarias para tu fotografia hdr.

Si dispones de una réflex para hacer Fotografia Hdr

La cosa cambia ya que como dije antes tienes opciones de configuración más avanzadas y seguro te permite obtener un mayor número de fotos en modo bracketing. Además es muy habitual el uso del modo manual por parte de muchos fotógrafos ya experimentados.

Con la cámara en el trípode vas variando la velocidad de obturación según lo precises, hasta obtener así las fotos que considera necesarias.Una vez le coges el truco, es simplemente ajustar el dial, disparar, volver a reajustar el dial y disparar de nuevo. Pero ojo, recuerda que varias la velocidad de obturación, el valor de diafragma es fijo para toda la secuencia.

El siguiente artículo escribiré un poco sobre los programas que puedes utilizar y una visión general de como se realiza el procesado para obtener nuestra fotografia hdr.

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• Si efectúas la medición sobre la zona de altas luces, la cámara te da un valor para que dichas zonas no se quemen (sobre-expongan, pierden información).
•  Si efectúas la medición sobre la zona de sombras, la cámara expone para que las sombras puedas apreciar los detalles.

El problema surge cuando nos encontramos con escenas de alto contraste, es decir, la diferencia que existe entre la zona de luces y la de sombras es mayor de lo que la cámara puede capturar. Así obtenemos fotos subexpuestas o sobreexpuestas.

Esto es debido a que los sensores de las cámaras no pueden capturar el mismo rango dinámico que la visión humana. El ojo humano es capaz de adaptarse a esos contrastes y apreciar los detalles de ambas partes del rango de luminosidad de  tanto zonas de sombras como de luces.
Para estos casos es conveniente el uso de la técnica hdr. Una técnica que es capaz de mostrar en una fotografía los grandes contrastes en una escena, desde la zonas de sombras más profundas hasta las iluminaciones, quedando una imagen más o menos equilibrada.

La forma más habitual de realizar esta técnica es cambiando los valores de velocidad de obturación. Para ello, se realiza varias tomas de la misma escena. De preferencia se considera oportuno un mínimo de 3 exposiciones.Con esto obtenemos una serie de imágenes que capturan información en cada rango de la escena.

• Así las imágenes subexpuestas captura información sobre las altas luces

• Las fotografias sobreexpuestas capturan información de la zona de sombras.

Una vez tenemos todas nuestras imágenes para realizar la fotografía hdr, toca el proceso de edición. En programas específicos para la fotografia hdr,  se fusionan todas las fotografías que has tomado y se  crea  una imagen de 32 bits que contiene la información de todo el rango dinámico de la escena.

El inconveniente es que no podemos visualizarlos de forma correcta  en nuestro monitor o mandarla a imprimir asi, para esto recurrimos a un mapeo de tono convirtiendo la imagen en fotos de 8 bits o 16 bits, lista para poder visualizarse en un monitor o imprimirla.

También existe un uso muy extendido de crear fotografia hdr pero dándole un  aspecto un poco surrealista, pero a la vez muy llamativo y vistoso. Para ello existen plugins o programas que partiendo de una foto normal simula el efecto hdr.

El próximo post comentaré un poco sobre como se deben de tomar la serie de fotos para conseguir la fotografia hdr.

La fotografía en clave alta básicamente consiste en fotos en el que las altas luces predomina en casi toda la fotografía y haciendo uso de los tonos grises e incluso algunos más oscuros la dotamos así de un cierto contraste. Las sombras prácticamente desaparecen usando una buena orientación de la iluminación o bien después en un procesado digital con algún programa de edición.

Fotografia  en Clave Alta / Blanco y Negro

Foto Realizada por Alex S. Photography

Fotografia en Clave Alta / Color

Foto Realizada por:  Blog Studio-Plus

En el caso de fotografia en clave alta en color, los tonos obtenidos son muy suaves y colores casi desaturados. Las escasas zonas oscuras que existan marcan las formas y contornos. No debe confundirse con las típicas fotos sobreexpuestas. En esta modalidad de fotografía, las zonas blancas no tienen porque perder todo el detalle o textura.

Se utiliza normalmente en fotografía de retrato,de preferencia cuando los modelos son las mujeres o los niños, aunque por supuesto se puede usar en fotografía de paisaje y naturaleza, cuestión de experimentar.

Algunos Puntos a Considerar en la Fotografia en Clave Alta

• El primer punto importante es la iluminación de nuestro sujeto
• Como fondo se recomienda uno claro para lograr mucho mejor el efecto deseado
• Se puede hacer uso del flash de preferencia rebotado y vigilando la intensidad para no perder detalles del sujeto.
• Vigila el histograma y realiza fotos compensando la exposición e incrementándola hasta llevar al máximo toda la información hacia la derecha sin llegar a quemar la foto, ya que puede después prácticamente no podrá arreglarse en el proceso de edición.

Video Sobre Iluminación en la  Fotografia en Clave Alta

El video es del fotógrafo Memoflores. Aunque no trata la fotografia en clave alta a fondo, si puedes verlo como referencia para posibles esquemas de iluminación para cuando vayas a realizar la sesión para este tipo de fotos.

Si quieres te puedes descargar el video al ordenador desde la web del autor

 Enlace Video sobre Fotografia en Clave Alta de Memoflores

Video  Realizar Fotografia en Clave Alta usando Photoshop

Sobre como realizar una fotografia en clave alta partiendo de una imagen normal existen varias formas de hacerlo. Aqui te muestro una de ellas. Aunque no habla su autor, va dejando sus  pasos escritos y además me gustaba lo marchosa de la canción  8-)

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La Cámara Estenopeica es aquella que no dispone de la lente, tan solo tiene un pequeño orificio. De esta forma la única luz que entra hacia el interior de la cámara es a través del orificio. Sin entrar en detalle y gracias al tamaño reducido del orificio conseguimos que en el lado opuesto se proyecte la imagen pero al revés.

Hace un tiempo escribí un artículo donde también incluía un vídeo que explicaba los principios básicos de la cámara estenopeica.

Si quieres echarle un vistazo sigue el enlace Cámara Estenopeica

El vídeo es una muestra de lo que puedes conseguir y el buen rato que seguro pasarás si pruebas hacerlo. Básicamente el proceso para realizar la cámara estenopeica es bastante fácil  como verás, aunque no se entra en detalle en el vídeo.

• Buscar una habitación de preferencia con una  buena vista.
• Tapar todas las entradas de luz posible al interior de la habitación, puertas, ventanales,etc…
• Hacer un pequeño orificio en la tela o plástico empleado y dejar pasar la luz procedente de la calle.
• En la pared opuesta, obtienes el reflejo (una fotografía) del exterior pero es una imagen invertida.

 Cámara Estenopeica Casera 

Espero te haya gustado lo que puedes hacer con una habitación, tú propia camara esteneopeica u oscura.

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• ¿Conoces el Efecto Seda? Necesitarás el trípode

Este efecto se consigue cuando empleas unos tiempos de velocidad de obturación largos, estamos hablando de varios segundos. ¿te imaginas aguantar la cámara a pulso 30 segundos? Difícil diría yo. Un accesorio que también te interesa para este efecto sería el filtro de densidad neutra.

• Fotografías HDR con varias exposiciones

Bueno te digo con distintas capturas porque en muchas ocasiones el hdr se puede conseguir con tan solo una foto con formato RAW. Pero  ¿has probado hacer HDR fusionando varias capturas? Para esto necesitas el trípode y haces del orden de 5 fotografías aprox. con distintos valores de exposición para asegurarte que abarca el mayor rango de la zona de luces y sombras.

Nota: Es importante fijar el valor de apertura y tan solo ir variando el valor de velocidad de obturación.

• Fotos de Grupos, Incluyéndote a ti también

Imagínate que andas con tus amigos y llega el momento que queréis haceros una foto de grupo. Ahora ocurre que no tenéis nadie a mano para que os haga la foto o estáis en plena naturaleza en una montaña ¿que puedes hacer? Si llevas el trípode asunto solucionado. ¿no te parece?

Tan solo encuadras la foto al grupo, colocas el temporizador de la cámara, te pegas una pequeña carrerita y te colocas en algún hueco entre tus amistades y listo.

• Para Fotos de Puesta Sol, búscate un trípode

Las fotografías de la salida y puesta del sol requiere de un trípode. A veces puedes conseguir fotos a pulso de una puesta de sol, pero lo más recomendable sigue siendo el trípode. Los mejores resultados se logra cuando la exposición es de varios segundos y como con el efecto seda también te puedes ayudar de algún filtro como el graduado densidad neutra.

• Fotografía panorámica

En este punto  como el anterior también puedes conseguir fotos panorámicas a pulso. Requiere un poco de práctica pero se puede hacer, pero en vez de eso el trípode te resultará mucho más cómodo si lo piensas bien y los resultados siempre serán mucho mejor.

• Fotografía Nocturna y las estelas de luces

De seguro que ya habrás visto este tipo de fotos. Ni que decir tiene que para la fotografía nocturna el trípode es muy útil y si encima quieres añadir a tus fotos esas estelas de luces que van dejando los coches entonces se convierte en obligatorio. Fotos de ciudades por la noche y jugando con las estelas añaden más vida a la foto.

Bueno, como habrás visto aquí te he mencionado varías situaciones. De seguro que habrá algunas más y si sabes de alguna puedes mencionarla más abajo en la sección de comentarios.

Puedes leer más sobre el trípode en el artículo anterior  donde menciono   algunas a características a tener en cuenta

El trípode , un poco más en profundidad

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Cita de Ansel Adams: Tú no tomas una Fotografía, la haces

¿Que ocurre cuando estás en medio de un paisaje asombroso? Tú primera intención es sacar la cámara y liarte a sacar fotos para conseguir plasmar lo que tus ojos ven y no perder ese momento.El problema viene después cuando nos encontramos delante de la pantalla del ordenador o tenemos en nuestras manos la fotografía en papel.

¿Que pasó? Descubres que ese magnifico paisaje que viste no es lo que has reflejado en tu foto, ves que se coló el cableado de la red eléctrica, un árbol que no tenías que haber incluido en la fotografía,etc.. ¿te suena esta situación?

Pero no te preocupes hay algunos consejos para fotografías de paisajes que te sirven para transmitir al máximo lo que quieres. Sigue estos sencillos pasos si estás iniciándote en fotografía.

• Lo primero, analiza que quieres destacar en la fotografía. Podría ser unas nubes magníficas, un árbol solitario, las olas de la playa, una montaña nevada. Cuando te centras en destacar los más llamativo para ti de la escena simplificas la composición y eliminas las distracciones.

• La hora del día es fundamental, cuando el sol sale o se pone es cuando se consigue resultados impactantes. Cuando el sol está en esas horas iniciales o finales del día, el sol proyecta sombras baja y alargadas creando sensación de profundidad y textura a las escenas. Una fotografía con la luz del mediodía, salvo que seas un aficionado avanzado o profesional te va resultar muy dificil conseguir buenos resultados. Incluso para ellos puede resultas complicado conseguir algo aceptable.

• Vigila los cielos si va formar parte importante en la foto, vigila la exposición. Si es necesario utiliza filtros graduados de densidad neutra o bien realiza varias fotos con distintas exposiciones para evitar fotos con cielos grises o cielos quemados sin detalle.

Leer más sobre Filtros Graduados de Densidad Neutra

• Utiliza el angular para abarcar la mayor parte posible de la escena. Pero cuidado, consigues incluir muchos elementos dentro de la foto pero necesitas darle profundidad a la escena. Para esto, inluye líneas como un camino, un río, una hilera de árboles, esto sirve de guía a los ojos del espectador.

Echale un vistazo a los siguientes videos sobre la Composición en Fotografía

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• Ser Paciente. No te lies a disparar cuando tengas delante de ti un paisaje. Tomáte un tiempo, observa el entorno, decide si la luz es idónea, espera el mejor momento del día cuando la luz y las sombras creadas forman un todo en armonía. Con todo esto, no te limitas a hacer una foto y nada más, sino que plasmas en la foto tus sensaciones al ver ese paisaje y es lo que transmites al que observa tu fotografía.

Te recomendaría en este último punto un video de Ansel Adams sobre la Clave de una Fotografía

Un fotógrafo de referencia Charlie Waite, Fotógrafo de Paisajes

Algunos ejemplo de Fotografías de Paisajes

Las fotos que ilustran este artículo han sido tomadas de stock.xhng

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